今天其實看到了黑冠麻鷺、樹鵲、五色鳥，當然還有白頭翁
不過，只帶了一隻百微，所以看看，也沒辦法拍牠們。
原本是要拍花草而已，不知怎麼著都在拍昆蟲
蜜蜂很認真的採著蜜，弄得滿頭都是花粉
芥藍的花只有四半，屬於十字花科
我很喜歡這類花，不會太複雜，像玫瑰就太華麗了些
雖然早就知道了，但實際上在操作一代百微時，還是會有許多力不從心
對焦速度非常的緩慢，而且很大聲
另外就是對焦時鏡筒會伸縮，尤其在近距離時，伸長的幅度很大
拍花朵等靜物也許還好，追著蟲跑時真的很辛苦
當然，有錢誰也想換成百微 L
阿就沒錢阿（攤皮夾）
燕麥很漂亮，形狀也很特別
現在各個結實累累
還沒有跟上春天的腳步
有些人仍然默默的凋零
這週的主題是"黃色"
會選這種主題最主要的理由，其實很單純
一週五天進實驗室、一天上班，其實沒有太多空閒的時間可以亂跑
如果選一個＂海洋＂、＂寺廟＂之類的主題會把自己害死
所以選擇抽象一點的元素來當作主題，似乎是比較能不妨礙每天的工作
ps. 如果需要背景音樂，後面有
一開始覺得，黃色的東西好像不多
開始拍攝之後，才發現身邊黃色的物件其實很多
當有個主題的限制時，比較會催促著自己尋找沒有拍攝過的地方
或者沒有打算去拍攝的東西或者方法
或者說自找麻煩
即將要過完一個月，也體會到為什麼很多人的 365 project 會停在第一個月
這件事情是沒有辦法因為加班、吵架之類的東西而停止
你也能很強烈的感覺到時間從你的手中不斷的流失
每天都會知道今年已經過了幾天
很恐怖
越是想要拍的與眾不同，越會陷在死胡同裡
越是想要拍出自己的風格，卻越想不起來自己有什麼風格
如果太在意別人的評價，就沒有辦法繼續下去
上面該不該留點空間，是不是應該偷顆蘋果來混在橘子堆裡面？
橘子是不是不夠黃，拍橘子會不會很老梗？
你怎麼光只打一邊？要不要連另外一邊都打才會有立體感？
你怎麼拍 medium？沒東西可以拍了嗎？
yellow 的最後一張，並沒有像 street night 一樣剛好找到不錯的目標
昨天晚上很累，忙了一整天的實驗，還跑去博愛路看看跳蚤市場有什麼
下著雨，台北車站行人來往穿梭
去完動物園後腳上的傷還沒有完全癒合
很餓、很累、很睏
然後，我停下來
在微弱的街燈下，看著這個燈籠
Goodbye, yellow.
Look at the stars,
Look how they shine for you,
And everything you do,
Yeah they were all yellow,
I came along
I wrote a song for you
And all the things you do
And it was called yellow
So then I took my turn
Oh all the things I've done
And it was all yellow
Your skin
Oh yeah your skin and bones
Turn into something beautiful
D'you know you know I love you so
You know I love you so
I swam across
I jumped across for you
Oh all the things you do
Cause you were all yellow
I drew a line
I drew a line for you
Oh what a thing to do
And it was all yellow
Your skin
Oh yeah your skin and bones
Turn into something beautiful
D'you know for you i bleed myself dry
For you i bleed myself dry
Its true look how they shine for you
look how they shine for you
look how they shine for you
look how they shine for you
look how they shine for you
look how they shine
look at the stars look how they shine for you
前幾天，為了拍 yellow ，我很快的去了一趟動物園
結果我才發現，長頸鹿根本不是黃色的......
那我為什麼要特地跑去動物園？
而且在前一天我買了一雙 snail 的新鞋
在穿慣了勃肯或是那些柔軟到不行的運動鞋後
我壓根沒有意識到會有磨腳這件事情
才出發不到十五分鐘，我的左腳就掛了
但是我都到動物園啦!!!
怎麼可以因為腳不能走就放棄了呢？
如果你常去動物園，你會發現接下來的照片都在同一個區塊
為什麼？不是我熱愛非洲，是我的腳喜歡停滯在此
牛背鷺不在牛身上，在羚羊身上怎麼辦？羚背鷺？
一個小鬼看到他，用力的大喊＂看！是林旺！＂
媽媽在旁邊解釋＂林旺死了啦＂
小孩不甘心＂屁啦，他明明就是林旺＂
＂好像是後...＂
這位太太，你怎麼就這樣退縮了（摔相機）
不知道他們繼續往前走看到林旺的遺照反應是什麼
他好像不是那隻會潑大便的？
你看看，這年頭遊客都不遊客，大象都亂大便了......
這幾隻陸龜，我很少看他們走動，也許是冷了好幾天難得有太陽
趕快出來走走，不然都睡到變冬眠了.....
白犀牛，也是 always 都躺在那，也許是空間太小了
小時候覺得木柵動物園好大，長大後發現他其實很小
以前怎麼跑都跑不到頂
現在跛著腳走也走了半圈
嗯...
＂抱歉，其實我還不太會照相＂當你手中拿著單眼相機時
講出這樣的話是不被允許的，當然，這幾年狀況是好些
而在還分不清楚光圈、快門、感光度之間關係時，我就已經在用相機拍照了
發生的問題大概就是不清楚為什麼有時候會手震，有時不會
而在我還分不清楚點測光和權衡式測光的差別時，我也已經拿著單眼相機在拍照了
是不是正確？會不會不好？都無所謂
反正都是在拍照，也都能夠拍照
我拿著 canon 1000D 的時間大概有快要一年，其實不算是很長的時間
就如之前所說，我並沒有去思考到＂攝影＂這件事情
只是單純的拍照
在不明就裡的開始學習拍照之後，我把機子換成了 50D
硬要說的話，大概就是握在手中開心的程度有差吧
換成了 50D 後我拍下了這張照片
雖然只是一張普通的荷花，卻讓我對於＂拍照＂這件事情的想法改觀
於是，我開始不斷的拍照
我有個致命的弱點，我的美術很差
差到無與倫比，儘管我長了這麼大
這個問題不會因為我忽視了他將近十年
一切就變得更好，事實上，變得更糟，就像今天的台股一樣
今天實驗室在摺紙鶴，因為幫個考生祈福
大家就卯起來摺
我錯了，我必須承認我不該幫倒忙的
我們今天從摺紙中看見了演化
其實我還有更多中間型態，不過我們知道
鳥類是由始祖鳥慢慢演化來的
其實有點可愛啦...
有點像狗阿！對吧？對吧？
大概吧...
我很快的就放棄了，繼續忙著我原本在進行的工作
隔了一個多小時，我決定再來挑戰一次
愚蠢的我以為我做過一次就不需要圖解
結果我做出了一隻感覺會出現在勇者鬥惡龍或者是太空戰士裡面的怪
而且應該是個中 Boss
做到這，為了怕我的＂紙鶴＂或者是什麼，隨便你怎麼稱呼他
會了怕會造成反效果，要考上的考不上
這樣實在是太罪過了，為了地球好，我決定停手......
這陣子拼命的想要把之前缺少的篇數寫完，也不知道為什麼
一直放在那裏，心中像是有個疙瘩，沒有辦法去寫別的東西
如果提到拍黑白照片，最近在 follow 一個攝影師~jjjohn~
他正在進行一個黑白的 365 project，我只能用精彩兩個字來形容
那是很棒的氛圍，有一陣子，網路上很流行使用這兩個字，是的，氛圍
走在雲霧籠罩的山間，剛好有些枯樹，而當太陽劃過的那一瞬間
雲霧散去，一切不再夢幻，乾涸的現實立刻暴露在眼前
我痛恨寒冷的天氣以及開車上山，因為寒冷的天氣讓我不得不開車上山
否則偏頭痛會毀掉我整個下午，但是開車的自由度太低
我必須忍受和大家停在相同的停車場，走著相同的步道，到相同的位置
那我幹嘛上山？
我沒有耐心也缺乏冒險的情懷，天哪，
所以我決定再放一次 readiohead 的 fog
然後，我決定出門去拍今天的照片
這張照片在學校附近拍的，當天下著毛毛雨，我還記得我追著他跑了兩個街區
由於太大剌剌的拍會不好意思，於是很快的找到定點後，就連續按著快門
一共拍了三種角度，也試著把他放在視框的左側增加＂往前＂的感覺
最後還是變成了這樣。
這張照片中有許多不同顏色的物件，垃圾袋、紙箱、寶特瓶、外套、斗笠還有車體
為了讓他們統一成一個物件，我試著把不同獨立色調的物體降低飽和度
失去了顏色，剩下批著黑白灰的彩色
讓氣氛更，老舊一些
這台腳踏車的後輪上面被塗上了交錯的顏色，讓我一看到就決定要拍他
而，這張圖的處理方式則是盡量保留了不同色塊，
我希望把視覺的重心可以停留在後輪，但車體本身還是留下了太多
我不喜歡車體的顏色，但我不知道當下為什麼沒有盡力避開
也許是擔心抽離太多會失去腳踏車的＂形象＂
這張相同的，我把飽和度降的很低，留下過時的藍色去掉因為生鏽而太深的紅棕色
我希望可以以藍色為主體，這樣強烈的紅棕色就太過於搶眼
於是就變成了這張照片
雖然有點凌亂，但我自己很喜歡這張照片
雖然現在的進度已經到第 22 天，但我還是希望能夠慢慢把每一張都補齊
我原本不太使用 Lightroom，幾乎都是把照片用 canon 的軟體 DPP
做簡單的白平衡調整，曲線拉一拉之後就送進 photoshop
大概是從這一張開始，才很認真的每一張都一定要先進 Lightroom
Lightroom 在調整許多細節上真的很方便，例如他可以選擇任何一種顏色
進行飽和度和平衡的調整，這樣可以任意改變畫面上不同顏色的強度
換個方向，在調整黑白照片的時候更是強勢
我可以把原本是黃色的背景獨立調淡，把紅色的前景加強
在這張照片，因為黑貓本身就是黑色的，我把整體的飽和度降低
讓他有點接近黑白照片卻又不是黑白照片，這件事情會影響到接下來的好幾張照片
例如 7/365、8/365，以及在前一篇文章出現的 street night 系列
詳細，就留到下一張照片時再說吧
當然，我沒有勇氣像 Bruce Gilden 那樣充到別人面前突然拍照開閃燈
也不覺得那樣是個好的做法，所以我寧可用超廣角來盲拍
不過事實上沒有想像中的那麼容易進行
因為這週的主題就是這樣，所以我試著每天離開實驗室後就往人多的地方擠
車站、公館、師大之類熱鬧的地方（又不會離回家的路途太遙遠）
接著再將照片過度的曝光，然後將暗部曲線拉回來
每一張照片都考慮過是不是要用單純黑白的來表現
最後大多留下了顏色
幾乎都使用盲拍，來減少路人對相機的反應
不過就如很多人曾經說過，大家對單眼相機的敏銳度真的很強
就算使用小白在遠處拍，常常也會拍到有看鏡頭的路人
我不知道我該不該一週全部都拿著超廣角拍照，也許其他人還沒有厭煩前，我就先厭煩了
因為給自己套了個要拍"street night"的框框，變得沒有辦法去思考拍攝其他東西
儘管這幾天天氣變得好的多，這點讓我感到很扼腕
進行到一半我就發現我真的很難對著人拍攝，不管對方有沒有發現
那給我的壓力其實挺大的，雖然我說不太上來為什麼
所以我又開始搜索路邊有趣的物件，完全忘了原本要街拍的這件事情
或者說，我其實下意識的逃避掉了我認為很麻煩的這件事
我想起來在 ptt 上看過 HITACHI 貼過的 Robert Capa 講過的一句話
If your pictures aren't good enough, you aren't close enough.
也許是因為我還沒有辦法真的走到人群中，就像一直以來，我寧可逃避人群
最後一天，其實我腦子裡一片空白，我完全不知道該拍些什麼
我拿著相機四處遊蕩，我一直想要回家，趕快把期末的報告寫完
天氣又開始轉涼，而且風也不小，我充滿了＂離開＂的念頭
所以我給自己一個退路，就繞一圈，繞完一圈就回家
接著我很迅速的把所有可能成為照片的人、街景、攤販全部拍了下來
結果找到了這張，事實上這張可能是這週裡面我最喜歡的一張照片
然後，我終於可以脫離這個給自己找了很多麻煩的主題
但今天開始，應該又會有一個很麻煩的主題
在我稍微忘掉我前幾天有多厭煩自己給自己下了一個主題之後
我們學校裡有一座紅棕色的蔣公銅像，雖然他位在一條鮮少有人停足的走道
歷史人物已經走入歷史，卻又因為他尷尬的定位
讓這些銅像有著詭異的意義（到底是正面的還是負面的）
前一陣子，其實也好一陣子了，許多蔣公銅像都被搬到慈湖
聚集在那邊，然後在網路上看到了 sim3000 的作品
雖然這件事我在 flickr 上好像提過了，不過
我覺得那是很有趣的作品，當然，這樣的作品一定有褒有貶
許多人會說，＂不就是因為有正妹嗎？＂
還好，我不是正妹，我也沒有正妹可以拍
所以我應該可以相信，大家不是為了看正妹而來
說真的，這還真是幸運
銅像就只是銅像，應該是吧？
去年組了新的桌機之後，終於又可以使用像 photoshop 這類軟體
手邊的 aspire one 要修圖還是太勉強了
於是乎，從直出 jpg 檔到開始是拍 RAW 檔，除了檔案大小很不習慣外
對於每張照片都必須多一道手續（當然也可以批次處理），感到新奇
我沒有像許多攝影師，或者是愛好攝影的玩家，有過漫長的暗房經驗
總是在討論區或者書本文字間，發覺其中的深澳。
但我知道我是不可能去碰暗房，或者是底片相機
一來沒時間、沒空間，二來沒有如此大的熱情，就算拍了底片
也只是送去一般的相館沖洗，當然，我手邊除了發霉 EOS 500
只剩下 lomo 可以拍攝底片。
我不會稱呼他為數位暗房，暗房就是暗房，修圖軟體就是軟體
這兩者永遠也不會畫上等號，坐在明亮房間聽著音樂的我們
是不可能體會從藥水中撈出底片的感覺
但對現在的我來說，已經不可能回頭去拍 jpg 檔，或者是
上傳一張完全沒有進過修圖軟體的照片
也許有人會說，拍照的重點是腦袋，80~90%的成敗在拍照瞬間就決定了
至少，我自己的照片，在拍照的當下只決定了 50%
剩下的一半，都是在軟體中完成的
可以說這是不真實，不客觀，沒有技術性的，做假的
但這是我的作品
